为什么中国古代人写字是从右而左、从上而下

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竹简上写字形成的习惯我们都知道在我国古代，造纸术发明以前都是用竹子木片等来写字的，后来东晋蔡伦改进了造纸术，我们才逐渐的普及纸的使用，但是即便是这样，纸也不是谁都可以用的，尤其是宣纸，普通人家是不会舍得用好的宣纸的。

所以大胆猜测，在纸张相对较贵的时代，还是有竹简并用的。竹简木片是细长方形的，需要一直向下写，然后写好之后用绳子变成一卷。用今天的物品来说，大概就是比冰棍的木棍稍大一点，然后用绳子装订好。这样看来从右往左写字就很方便了。右手在写字的时候，左手拿竹简，写完就推到右边去，一根根排好，这样可以充分利用桌面的空间，并且完成之后不用再重新整理。 这样方便，为什么不使用这种方法呢？方便阅读前面我们已经说过，他们是用竹简来写字的。所以我们来想象一下他们的阅读，有两种方法可以选择一下：

1. 左手拿着竹简，右手一点点拉开阅读，看过的地方用右手卷起来；2.右手拿着竹简，左手一点点拉开阅读，看过的地方用左手卷起来。这两周阅读方式前两个步骤没有什么区别，但这最后一步就对手的灵活性很高了，大部分人的惯用手都是右边，所以通常就会选择用右手来卷竹简了，所以书写方式从右往左也是方便阅读体验。为了方便在一些电视剧当中，我们可以看到有的人写字其实在羡慕有个东西类似于支架一样的东西撑着的，这种东西的发明既是为了阅读，也是为了书写的方便。在没有这个东西的时候，写字时右手写字，左手放下放一点使竹简下垂一点，然后可以晾干写完的字，所以从右向左写字也是为了方便说了这么多的为什么从右向左书写，说白了还是为了种种原因方便当时的书写和阅读，但是肯定有人会说了，那么纸张普及之后，为什么还是没有改变书写方式呢？其实也是人们习惯了以前的阅读方式，就算知道从左往右写起来更方便，现实的环境也是不是轻易改变的，一打开书向右看的习惯不是这么容易改变的。并且汉字的书写方式早在西周就已经形成了，这么多年来都遵守的规则，哪是那么容易就改变的呢？并且在大环境下，也不会有哪个印刷工坊会印刷从左往右的书，他们也怕没人看也怕太过于标新立异了。后来新中国成立以后，我们为了遵循国际惯例，于是正式的转变为从左往右书写，但是还是竖着书写。后来直到1954年，才改成从左往右、从上往下的方式，一直沿用到了今天。怎么样看完是不是明白了我们国家书写方式的转变和这样的原因，你们还有什么其他看法也欢迎留言讨论~

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主要是以下几个原因造成：

一、在造纸术发明之前，古代的人用来记录的载体是竹片。而古代用来写字的是毛笔。

1、如果从左到右写，那么字的大小不好控制，很可能出现一行字有的字大有的字小的窘境。由于竹片的宽度是固定的，所以从上往下写就很容保证每个字的宽度是一致的，这样看起来更美观。

2、中国古代的道家思想是天大于地，我们可看到古代的建筑，包括天安门、寺庙（院）等，都是轴向的建筑，有的还是从前向后逐级增高的。很明显古人写字也与建筑一样是纵向的，按照上天下地的概念，当然是从上往下写了，而且这样也更符合人体的生理结构。

3、古代的人和现代人一样，大多是右撇子。右撇子的习惯就是从右边开始做业，所以人们自然而然地从右边向左边写字了。

二、造纸术发明后。

造纸术发明后，人们不再用竹片写字了。但之前写字的习惯也保留了下来，这也算是文化的传承。

三、到了现代，为了与外国人的习惯统一。更利于与世界接轨，就改为从左到右横着写字了。

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爱数点考研体

古人之所以从上而下竖着写，是因为在造纸术发明以前，古人是在竹木简牍上写字的。竹木简牍都是窄长的竹木片，用绳串起来可卷成册。

“册”字就是简牍的象形字，而打开卷册自然是右手执端，左手展开方便。

所以，书写也就是自上而下，从右往左了。古时竹简的书写，是一片片单片写好后再装订的。

其次，汉字书写的自上而下，自右而左，也反映了古人的尊卑思想。

古代，上为君，为父母；下为臣，为子女。右为大，左为小，“无出其右”就是没有超过的意思。

再次，从汉字的特点和人的生理习惯来看，因为是右手写字，左手执册，一个字的笔顺自然是从上至下，自左而右的方便。如果从右往左写，写左半部时，毛笔势必挡住右半字形，不便于安排结构，影响结字的美观。而每个汉字的末笔都是在中下或右下，写完上一字的末笔紧接着写下一字的起笔，竖式书写比横式书写更方便，更便于笔势的连贯。

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专升本英语指南

基本上，这些都是传统与习惯导致的。

从上往下写，确是传承了竹简木牍的写法，升简是长条形片状，从上到下写会顺利些，至于从右到左，也是竹简卷轴的原因，当时的竹简都是做成一卷卷的，在书写时，把竹简卷摊开，从右也写起竹卷不阻手，如从左边写起，竹卷会阻手，所以就从右往左写了。

至于现在书法都沿用这种写法，是传承传统，如此而已！

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青橙心理

我非高人，但愿和你谈谈学习国画的心得。

国画有很多门类，有工笔丶写意、大写意，又分山水，花卉、翎毛、人物等，但是都有共性，即是首先讲究用笔，讲究用墨用水，重要是笔墨功夫。

若画油画、水彩、水粉三五年可画出个模样，但国画不行，非学十年八年方有初成。就先说花鸟，非学书法不可，线是重中之重，靠线的律动，组合，对比，千变万化形成作品。必须临好巜芥子园画谱》，这是入门必学的，很多画家皆从此书开蒙，得益此书。学花卉最基夲是学好竹、梅丶兰，从中学会用笔、用墨，此三种学好了，则一通百通，画其它花卉就触类旁通了！

谢赫六法简明扼要，概括了画好中国画的六大要素，缺一不可，当认真体会。

学中国画当重写生，重黙写，重观察，外师造化中得心源，把造化之景升华为心中之景，去打动人。

简而言之，学习中国画，当重书法、重临摹丶重写生丶重观察，从传统吸取营养，画出自我之风格。